“腰部再低一点，这样更自然。”在浙江东阳市横店镇华夏文化园，《冒姓琅琊3》的片场上，导演汪帅不断指导演员鹿筱筱调整动作。他认为，微短剧不能只追求“短平快”，而是要在有限的空间里展现品质，才能实现长远发展。

汪帅对细节的关注，反映出微短剧行业正朝着精品化方向转变。过去，微短剧常以“普通人逆袭”、“霸道总裁落泪”等模式化剧情出现，内容同质化严重。如今，一些地区和团队正努力提升内容质量，通过实践证明“打动人的情感万里挑一”。

国家“十五五”规划纲要中提出要“繁荣互联网条件下新大众文艺”，并发展包括微短剧在内的多种新型文化业态。如何让微短剧做到“微而不浅，短而不薄”，并走向长远发展，是当前行业面临的课题。为此，记者近期调研了河南郑州、陕西西安、浙江东阳、海南陵水等地。

普通人的梦想与时代机遇的交织

在《冒姓琅琊3》片场，27岁的鹿筱筱正认真练习挽枪花。她表示，虽然辛苦，但能离梦想更近让她感到喜悦。一年前，她还是个与演艺圈无关的普通人，偶然看到横店微短剧剧组的招募信息后，便来到这里追逐演员梦，从跑龙套开始积累经验。

然而，入行后她发现，不少微短剧的制作粗糙，角色扁平，剧本套路化，拍摄也十分赶工。鹿筱 नसल्या认为，演员并非“花瓶”，而是需要投入情感、锤炼演技的职业。因此，她对剧本的选择日益严苛，并在没有聚光灯的日子里，刻苦钻研人物和表演。

时代的发展为她的坚持提供了空间。作为互联网新大众文艺的重要形式，微短剧行业正从流量竞争转向内容深耕，作品类型也日益丰富。鹿筱筱抓住了机遇，参与了《冒姓琅琊3》的拍摄。剧组对剧本围读、服化道以及武打戏的要求都非常严格。那场挽枪花的戏，她练习了数小时，手抖到无法握住枪杆，收工后身体疼痛了三天，但她为此感到激动，认为自己的坚持有了意义。剧集播出后，她在短剧平台上的粉丝从百余人增长到过万，并收到了新的精品剧本邀约。

在行业发展的推动下，普通人参与文艺表达的渠道越来越通畅。在横店镇，56岁的杜美英在家中为剧组准备早餐。她家出租给许多影视从业者。一次偶然的机会，她被导演邀请参演，并凭借生活经验，演出了轻松自然的效果。她认为，自己演的是无数普通横店人的日常，而生活本身就是最精彩的剧本。她感慨，只要心怀热爱，每个人都能成为主角。

数据显示，2025年，“红果短剧”平台上播放量超20亿次的剧集中，与横店相关的剧目占了很大比例。个人梦想的实现离不开时代舞台，而时代舞台的繁荣也离不开追梦人的共同努力。

2025年11月，首届全国微短剧剧本创作大赛在横店揭晓，陈梦如凭借《婺剧女王：我的剧团不倒闭》获得一等奖。该剧聚焦国家级非物质文化遗产婺剧的传承困境，讲述了一位95后传承人如何带领团队创新发展的故事。陈梦如用年轻人的视角，为中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展贡献力量，也为微短剧创作带来了新的题材和表达方式。

目前，横店已有微短剧剧本创作等产业配套人员1.5万余名，群演14万余名。

产业链的打造与政府市场的协同

在河南郑州大志影视基地，剧组负责人王新正忙碌地同时拍摄三部剧，这反映了郑州微短剧产业的快节奏。2025年，郑州备案上线的微短剧数量达6900部，占全国的21%，产业规模突破97亿元。

郑州微短剧产业的快速发展得益于其独特的区位优势。以郑州为中心，形成了辐射全国的高铁网络，人才、资金等要素在此加速汇聚。同时，河南悠久的历史文化也为剧目创作提供了丰富的素材。例如，2024年拍摄的《遇见少林有功夫》便在少林寺等文化地标取景，并入选了国家广播电视总局的创作计划。

政府的“有形之手”与市场的“无形之手”在此相互赋能。大志影视基地由旧厂房改造而成，当地政府在改造、停车位规划、手续办理等方面提供了大力支持。自2025年5月投用以来，基地已累计服务拍摄团队2600余个。郑州已建成31处规模化拍摄基地，总取景面积超过90万平方米，并发布了包含100余处取景地的微短剧拍摄地图，将城市打造成“天然摄影棚”。

人才培养也是产业发展的重要支撑。2024年10月，郑州出台了加快推进网络微短剧产业高质量发展的扶持政策，通过住房保障、创业帮扶等吸引人才，并鼓励高校与影视机构合作培养微短剧人才。郑州日新阅益文化传播有限公司与郑州师范学院共建产学研基地，开展订单式培养，公司员工入住人才公寓，目前已拥有100多名专职导演、350多名制片人、300多名后期制作人员，其中本科以上学历占比达95%。

优化的营商环境为企业带来了效率，为产业注入了活力。在郑州，10分钟即可找到灯光组，1小时可调拨上百套戏服，形成了从剧本孵化到审核发行的完整产业链。郑州已聚集微短剧制作企业逾千家，从业人员超过4.2万人。

跨越山海的探索与本土化实践

陕西星光映美数字文化网络科技有限公司总经理师向阳正与团队讨论出海微短剧的细节。过去一年多，公司已有20多部微短剧成功出海。

起初，星光映美采用“译制剧”模式，将国内微短剧翻译配音或配字幕后投放海外平台，投入少、上线快。但随着市场扩大，文化差异导致观众接受度不高。师向阳意识到，出海微短剧必须融入当地文化，进行本土化定制。他举例，国内微短剧偏好宽敞明亮的现代建筑，而国外观众则青睐木质家具、小窗和私密的空间感。

海南陵水影黎万像数字传媒有限公司也经历了从“译制剧”到“本土剧”的转变。2025年推出的微短剧《归途有期》，讲述了现代拍卖师穿越至1936年的巴黎，与华侨商人共同守护文物的故事。为了确保历史细节的准确性，团队将故事背景从法国马赛调整至巴黎，并将“开工厂”、“管港口”等不符合史实的设定改为更贴切的“开商号”。总制片人陈公朔表示，海外观众对熟悉的文化非常敏感，细微的违和感都可能让他们“出戏”。

本土化制作成本不菲，对资金、团队、场景等都提出了更高要求。幸运的是，海南的开放政策提供了有力支持。2025年5月，亚洲快链（ALC）国际通信海底光缆在陵水登陆，企业网络成本降低了近三成。海南自贸港的免签政策吸引了更多海外人才。陈公朔估算，在海南拍摄面向海外市场的微短剧，成本比到国外低七成。

数据显示，2025年，海外短剧应用总下载量和总收入均实现大幅增长。陈公朔惊喜地发现，《归途有期》在海外上线后，引发了大量二次创作，剧中关于守护、家国、信义的情感表达引起了海外观众的共鸣。影黎万像董事长杜欣认为，出海微短剧不仅要有“情绪表达”，更要沉淀真正的价值。

杜欣总结了企业出海的体会：“坚持内容为王，守住根本，才能站稳脚跟；积极融入当地，文化互鉴，才能跨山越海。”

变革下的生存与发展

近期，横店华夏文化园的片场相比以往略显冷清，仅有两个微短剧剧组在拍摄。然而，几公里外的一栋写字楼内，东阳市巨豹影视传媒有限公司的团队正在审看AI微短剧。数据显示，2026年一季度，全行业上线的微短剧约12.8万部，其中AI微短剧占比超过95%。

AI的冲击正在重塑行业的经验和规则。巨豹影视创始人刘科担心人物肖像权问题，因为使用与明星高度相似的面容，此前已有多部AI微短剧引发维权争议。东阳北冥有鱼影业有限公司则通过与演员签订授权协议来规避风险。

AI的兴起也影响了演员，特别是群演，数字人逐渐替代了部分真人演员。一名横店群演表示，今年春节后工作机会明显减少，片酬也有所下降。

为了应对这一冲击，一些地方正在探索新的发展模式。横店清明上河图景区将300多名群演转型为景区NPC（非玩家角色），与游客互动，既帮助演员转型，也拉动了文旅消费。

尽管面临AI带来的压力，许多企业仍对未来充满信心。刘科认为，真人剧具有不可替代性。2026年春节期间，真人剧的上线量远低于AI剧，但总播放量却是AI剧的25倍，这说明真人剧的情感连接能力依然强大。

师向阳认为，AI带来了“危”与“机”并存的局面。AI技术拓展了内容创作的边界，使得以前因成本和场景限制难以实现的特效得以实现。他认为，在AI时代，企业需要从“劳动密集型”转向“创意密集型”，将好点子与新技术结合，打造优质内容和IP，这才是企业发展的“压舱石”。

国家广播电视总局组织起草的《微短剧发展管理办法（征求意见稿）》已面向社会公开征求意见，其中规定使用AI生成、制作的微短剧需添加提示标识。

在郑州，多家影视基地正探索“AI+实景”融合发展，已建成及在建的“AI+实景”融合拍摄基地及AIGC产业园区已达20万平方米。赵建亭认为，AI生成可以极大地提高制作效率，例如在古装战争剧中，演员只需在一段城墙前表演，背景由AI生成，既保留真实感又提升效率。他强调，无论技术如何更迭，有生命力的作品都应坚持技术服务于人，对品质的坚守不变。

在巨豹影视的办公区，剪辑师在打磨真人剧片花，AI视频生成师则在优化算法生成的画面，两种生产方式并行发展，相互赋能。刘科对当下与未来充满信心，他相信坚持长期主义与脚踏实地，企业就能穿越周期，不断成长。